Yuri Solomin: "Kraliçe Elizabeth'ten Tiyatroya Bir Mektup Geldi Ve Herkes Alarma Geçti "

2023 Yazar: Kevin Jeff | [email protected]. Son düzenleme: 2023-11-26 13:03

“Uzun bir süre boyunca, tiyatronun tüm personeli Kraliçe Elizabeth'e ne sunacağını şaşırdı mı? Her şeye sahip. Ve o zaman fonlarla bizim için çok zordu. Ve ona Maly Tiyatrosu'nun görüntüsüyle Palekh tabutunu vermeye karar verdik … Tiyatrodan ayrılırken bu hediyeyi Majestelerine kendim verdim ve onunla vedalaştık. Ama bana şaşkınlıkla baktı … - Maly Tiyatrosu'nun sanat yönetmeni Halk Sanatçısı Yuri Solomin'i hatırlıyor.

Maly Tiyatrosu'na geldiğimde, grupta çok az genç vardı. Repertuar, şimdi Igor Ilyinsky, Boris Babochkin, Mikhail Zharov, Elena Gogoleva, Vera Pashennaya gibi efsanelere dayanıyordu … Bu arada, 1953'te son kursuna katılan efsanevi Rus sanatçı Vera Nikolaevna Pashennaya'ya aitti. Shchepkin Okulu, o zaman girdim ve girdim. O yılki rekabet korkunçtu! Beş bine kadar kişi başvurdu ve sadece yirmi beş kişi kabul etti. Sekiz gün boyunca Chita'dan trenle seyahat eden ve Moskova'dan o kadar korkan ki babamla sokaklarda yürüdüm, çok umutlu değildim … Ama iki raund geçtim!

Bir gün babam bana sınavlarıma girerken soyulduğunu söyledi. Kayıp belgeler, para, tren biletleri - genel olarak her şey! Mucizevi bir şekilde ücretsiz dönüş bileti almayı başardı ve benim için geldi: “Gitmeliyiz. Paşennaya'ya git ve ona söyle: seni alırsa, bırak da seni alsın. Ve değilse, Chita'ya geri döneceğiz …”Ve iki turdan daha geçmek gerekliydi. Vera Nikolaevna'yı okulda buldum, aradım. "Ne istiyorsun bebeğim?" Ona her şeyi anlattım ve ekledim: "Beni alırsan beni al!.. Ama beni almazsan Chita'ya giderim!" Düşündü. Sonra "Kal" dedi. Ve Paşennaya'nın söylediği bu tek kelime gelecekteki kaderimi belirledi. Babama koştum, ona Yaroslavsky istasyonuna kadar eşlik ettim. Son parayla onunla iki kilo ünlü Moskova krakerini aldık. Trende yanına bir kilo aldı ve ikincisi bana kaldı … Moskova'daki hayatım böyle başladı.

Soygundan sonra bile sahneye Yablochkina çıktı

İkinci yıldan itibaren biz öğrenciler figüranlarda sahneye çıkmaya başladık. Çıkış için dürüst olmak gerekirse bizim için çok önemli olan bir buçuk ruble aldık. Ayrıca tiyatroda oyuncular için "yürüyebileceğimiz" ve hatta sosis alabileceğimiz bir büfe vardı. Barmenler bizi tanıyordu ve bizi krediyle besleyebilirdi. Yani hiç para olmasa da tiyatroyu aç bırakmadık… Ama bunlar önemsiz şeyler. Ana şey, ne tür bir tiyatro olduğu! “Yaşlı kadınlarımızın” (onlara sevgiyle “İmparatorluk Tiyatrosu'ndan yaşlı kadınlar” dedik) ikonlarla soyunma odasına geldiği zamanları buldum. Ryzhova, Turchaninov, Yablochkina … Simgenin yanındaki Ryzhova, annesinin makyaj masasına çeşitli unutulmaz şeyler koydu - böyle bir ritüeli vardı. Ve bir şifoniyer (veya eski şekilde bir terzi) Ryzhova'ya bir takım elbise giymesine yardım ettiğinde, çay için bir ruble verdi … Alışkanlıktan. Yaşlı aktris için, ruble şu anlama geliyordu - başka bir ruble, eski, altın, yani sağlam bir ödül. Ancak zaman değişti ve ruble de uzun zaman önce değer kaybetti. Ve giyinen kadın, kalbinin derinliklerinden teşekkür ederek kapıdan çıktı ve bize şöyle dedi: “Eee? Rubleyi tekrar verdim!"

19. yüzyılın sonunda Yermolova ile parlayan büyük sanatçı Alexandra Yablochkina bizim "metresimiz"di. Tiyatroya geldiğimde neredeyse 90 yaşındaydı ama hala oynuyordu. "Vanity Fair" oyununda zenciler tarafından bir sandalyede sahneye çıkarıldı. Bazen böyle bir siyah oldum. Bu yüzden, bugün onu kimin dışarı çıkardığı konusunda her zaman endişeliydi. Gösteriden çok önce "siyahlardan" gelmelerini istedi ve bizimle uzun bir sohbet etti: hangi parkurdan, kimi oynamak istersiniz? Mesleğe karşı nasıl bir tavrı olduğunu hayal edebiliyor musunuz?.. Yablochkina'ya çok tatsız bir olay oldu - soyuldu. Gençler evine geldi, kendilerini oyun yazarı olarak tanıttılar. Yalnızdı, onunla birlikte yaşayan Maly Tiyatrosu'nun aynı yaşlı suistimalcisi ile.

Gençler için kapıyı açtılar ve hemen bağladılar. Yablochkina'yı kanepeye koydular, sonuçta o bir Halk Sanatçısıydı, ünlüydü … Ve su ısıtıcısı banyoda kilitliydi. Elbette Alexandra Alexandrovna'nın çok değerli şeyleri, birçok armağanı vardı. Hırsızların mücevherlerini, süs eşyalarını bir çantaya koymasını dikkatle izledi ve ardından, "Çocuklar, ben bir aktrisim, bunların hepsi sahne" dedi. Ve ona inandılar, eski bir saat, başka bir şey aldılar ve gittiler. Ve Yablochkina ve yönlendirici bağlı kaldı. Sadece birkaç saat sonra, biri onlara geldi ve onları serbest bıraktı. Ve akşam Yablochkina'nın Vanity Fair'de iki aktrisin daha oynadığı rolü oynaması gerekiyordu - Fadeeva ve Gogolev. Tiyatro olayı öğrendiğinde Yablochkina'yı aradılar ve şöyle dediler: "Alexandra Alexandrovna, muhtemelen bugün oynayamayacaksın, endişelisin, Gogolev'i arayacağız …" Cevap verdi: "Hayır, hayır, hayır, Lenochka yeterince oynayacak." Bu "yaşlı kadınlar"a doyamadılar.

Elena Gogoleva'ya gelince, inatçı karakteriyle ünlüydü. Ama "The Abyss" oyununda oğlunu oynadıktan sonra onunla iyi bir ilişki geliştirdim. Ben eğilene kadar onun asla eğilmemesi beni şaşırttı. Ve ne kadar dirensem de beni doğrudan sahneye itti: "Hayır, hayır, senin peşindeyim!" Çok sonra, ilk arabamı aldığımda ve herkese gururla şunu teklif ettiğimde: "Beni bırakabilir misin?" - benden genç bir sürücü olarak korktular, kimse kabul etmedi. Ve sadece cesur bir kadın olan Elena Nikolaevna risk aldı: “Hadi gidelim! Nasıl sürdüğünü göreceğim … "Ama tiyatromuzun başka bir armatürü olan Boris Babochkin (ünlü Chapaev) ile çalışmadım … Bir keresinde beni oynadığım" Abyss "deki rol için eleştirdi Gogoleva ile. Sanat konseyi tarafından çok tahrik edildi, nasıl oynanacağını göstermeye başladı. En yaşlı aktrisimiz Elena Shatrova bile şöyle dedi: "Boris Andreevich, kes şunu, böyle oynardın ama o farklı oynadı."

Bundan kısa bir süre sonra Babochkin, Ostrovsky'nin "The Thunderstorm" filmini yönetti ve bana ana rolü teklif etti. Reddettim, eleştirisinden hala rahatsız oldum … Sonra onunla buluşmaktan bile korktum, bir şekilde rahatsız oldum. Onu koridorda gördüğümde, iletişim kurmamak için hızlı hızlı yürüdüm. Tanrıya şükür, ölümünden kısa bir süre önce uydurduk. "Dersu Uzala" filmiyle ödül aldığım Moskova Film Festivali'nde tesadüfen tanıştık, beni tebrik etti. Ve birdenbire gücenmenin aptalca olduğunu anladım. Hatta yan yana oturduk. Ve kelimenin tam anlamıyla birkaç gün sonra, Babochkin kalbi ile hastalandı, araba kullanırken motoru kapatmayı başardı ve öldü …

Evet, tüm bu efsanevi oyuncular birer birer gözlerimin önünden ayrıldılar. Yeni zamana uyum sağlayamadılar, eski usul, vicdanla oynadılar. Belki de içlerinde belli bir korku vardı, çünkü çok şey yaşadılar … "Volga-Volga" filmiyle yüceltilen Igor İlyinsky, diğer ünlü sanat insanlarıyla birlikte Kremlin'e nasıl davet edildiğini anlattı. bir hükümet yemeği için. Joseph Vissarionovich Stalin, elinde bir kadeh şarapla salonu dolaştı. Igor Vladimirovich'in oturduğu masaya gitti ve şöyle dedi: "Bir içki içelim Yoldaş Byvalov" - ve bardakları tokuşturmak için bardağını kaldırdı. Ve şunu söylemeliyim ki Igor Vladimirovich bir damla bile içmedi. Bunu Stalin'e açıklamaya başladı ve ısrar etti: "Sen bürokratsın, ben bürokratım, birlikte içelim." Ve Ilyinsky hayatında ilk kez şampanya içmek zorunda kaldı …

Smoktunovsky tiyatrodan ayrıldığı için affedilmedi

Maly Tiyatrosu'nun baş yönetmeni Konstantin Aleksandrovich Zubov'un ölümünden sonra ana yönetmenlerimiz değişti. Ama aslında tiyatro, oyuncuların dediği gibi Çar, Mikhail Ivanovich Tsarev tarafından yönetildi … O zaman sanat yönetmeni pozisyonu yoktu, ama bu tam olarak Mikhail Ivanovich'in oynadığı roldü. Büyük bir diplomat olarak kabul edildi ve bu diplomasi Sovyet döneminde gerekliydi. Ne de olsa bizden "emperyal" bir tiyatro olarak alay ederek bahsetmelerine rağmen, örneğin Moskova Sanat Tiyatrosu ile aynı sorunları yaşadık. Sansürden kaç performans kurtarılamadı! Efros'tan Otoyolda Dans, Moskova Saati, ilk atom bombasının yaratıcısı hakkında bir oyun olan Babochkin tarafından sahnelenen Hemingway'in Beşinci Sütunu …

Bir zamanlar tiyatroları yenilemeyi ve kolektifleri yüzde 20-25 oranında azaltmayı talep ettiler. Herkes yaptı. Tsarev bir şekilde herkesi tutmayı başardı ve bir topluluğumuz vardı - yedi yüzden fazla insan! DTÖ yönetim kurulu başkanı ve Maly Tiyatrosu'nun direktörü olarak birçok insanı kapladı ve onlara çalışma fırsatı verdi. Leonid Kheifets, Sovyet Ordusu Tiyatrosu'nda kendini kötü hissettiğinde bize de geldi. Çarev döneminde Boris Lvov-Anokhin en iyi performanslarını tiyatromuzda sergiledi. Tsarev birçok kişiye yardım etti. Zor zamanlarımda bana yardım etti, Moskova oturma iznimi çaldı. Bir şey vaat ettiyse, yapmıştır. Ancak şimdi ondan ana rolleri istemek anlamsızdı. Her halükarda, bu asla aklıma gelmezdi. Ve böylece, yirmi beş yıldır tiyatroda çalışırken, Mihail İvanoviç aniden beni çağırdı. Yürüdüm ve neyle suçlandığımı merak ettim. Ancak Çarev'in ofisinde bile durum netleşmedi …

Bunun hakkında konuştuk, aniden bana sordu: "Ne oynamak istersin?" Şaşırdım bile, genellikle bize bu soru sorulmaz, ama yine de "Cyrano …" dedik. Altı ay sonra beni geri aradı ve şöyle dedi: “Ermenistanlı yönetmen Rachik Ghaplanyan tarafından yönetilen“Cyrano …”olacak. Sanat konseyinde birisi soracak: Cyrano'yu kim oynayacak? Kapa çeneni… Sana kendim söyleyeceğim." Yani, rüyamın ne olduğunu sorması için tiyatroda 25 yıl çalıştı … Ravenskys'in ünlü performansındaki ana rol "Çar Fyodor Ioannovich" Smoktunovsky tiyatrosundan beklenmedik bir ayrılmadan sonra aldım.

Innokenty Smoktunovsky, Çar Fyodor'u oynama hayaliyle bize geldi. Ve Boris Ravenskikh bu prodüksiyonu onun için yaptı. İnsanlar gösteri için can atıyordu, bilet almak imkansızdı. Ve 1976 sonbaharında Tsarev beni ofisine çağırdı, dedi ki: "Acil olarak Çar Fyodor ile tanıştırılmamız gerekiyor …". Soruyorum: "Ne oldu?" Bana üzgün baktı ve hiçbir şey söylemedi …

Sonra televizyonda Moskova Sanat Tiyatrosu grubunun toplanmasını gösterdiklerini öğrendim. Ve orada Oleg Efremov yeni bir sanatçı tanıttı - Innokentiy Smoktunovsky. Sanatçısının Moskova Sanat Tiyatrosu'na taşındığını bile bilmeyen Tsarev'in duygularını hayal edebilirsiniz. Ancak ertesi gün, topluluğu bir araya getirdiğimizde, muhtemelen hem orada hem de burada çalışabileceğini düşünen Innokenty Mihayloviç yine de ortaya çıktı. Ancak Tsarev şöyle dedi: “İşte bu! Bunu yapmazlar. O zaman bu insanların arasında böyle bir kanun vardı: Eğer ayrılmak istiyorsan bana dürüstçe anlat. Maly Tiyatrosu'nu bir çip gibi atmayı göze alamazdı.

Smoktunovsky yerine, üçü beni kategorik olarak ana role almak istemeyen Ravensky ile bir çatışmaya harcanan oyuna girmek için on günüm vardı. Smoktunovsky'nin geri döneceğini umdu, izleyicinin gittiği isim olduğunu anladı. Prömiyer günü öğleden sonra saat dörtte, sahne çoktan hazır olduğunda bile, hala bir anlaşmaya varamadık. Kral kostümüyle sahneye oturdum ve bitmeyen tartışmaları dinledim - oynamak mı oynamamak mı? Ve o sırada insanlar zaten gişede kalabalıktı, biletleri iade etmek isteyenler bir sıra vardı, çünkü oynayan Smoktunovsky değildi. Ravenskikh bana şöyle diyor: “Tsarev'e git ve ona performansı yeniden planlamasını söyle. Hazır değilsin … "Sonra, neyse ki benim için Maly'nin ana sanatçısı Yevgeny Kumankov'a döndü ve sordu:" Peki, gerçekten mi? Yeniden planlamanız mı gerekiyor?" Ve aniden tüm seyirciye çok net bir şekilde şöyle dedi: “Hayır! Ya bugün oynayacak ya da asla." O anda fark ettim: gerçekten de öyle olacak. Ve dedi ki, "Evet, bugün oynayacağım!" Bunun üzerine yönetici gişeye indi ve “Biletlerinizi bırakmayın! Oyun gerçekleşecek!" - "Kim oynayacak, kim?" - "Ekselanslarının emir subayı!" Ve tek bir bilet iade edilmedi. Yirmi beş yıldan fazla bir süre bu performansta Çar Fyodor rolünü oynadım.

Bütün bunlarla birlikte Tsarev ile ilişkim kolay değildi ve onun favorilerine gitmedim. Bazen toplantılarda konuşur, onu eleştirirdi. Ama yine de bana çok iyilik yaptı. Mihail İvanoviç eski tiyatrosundan ayrılarak yeni bir daireye taşındığında, oraya taşınmak isteyen birçok kişi vardı. Tüm adaylar Çarev'e sunuldu, kendisi seçmek zorunda kaldı. Ve o seçti. Ben mi. Bu konut hakkında özel bir şey olmadığını söylemeliyim. En üst katta üç odalı bir apartman dairesinde yaşıyordu ve şimdi olduğu gibi çatı orada her zaman sızdırıyordu. Kavgacı değil, geniş bir adam, bir şekilde bir efendiye benziyordu. Tasarrufu olduğunu sanmıyorum… Benim için böyle bir daire cennetten gelen manna gibiydi. 1970'e kadar "Ekselanslarının Emiri" filminde rol aldığımda, ne unvanım ne de menfaatim vardı …

Uzun süre sinemaya davet edilmedim. Görünüşümde kendim fark etmediğim bir tür kusur olabileceğine bile karar verdim. Sadece altmışlı yıllarda beni seçmelere çağırmaya başladılar, ancak yüksek sesle çalışma olmadı. Örneğin, Savaş ve Barış'ta Bolkonsky için seçmelere katıldığım için olabilir. Yıllar sonra Sergei Bondarchuk ile ilginç bir sohbetim oldu. Sordu: "Neden seni o zaman Prens Andrew olarak onaylamadığımı hiç sormadın?" Cevap verdim: "Eh, muhtemelen uymadım." Gülümsedi: “Dürüst olmak gerekirse gençtin ve gerçekten Pierre'i oynamak istedim. Yaşına göre birlikte onaylanmayacağımızdan korktum … "Sonra ona sordum:" Bu rol için beni sana kim tavsiye etti Sergei Fedorovich? " Ve aniden cevap verdi: "Nasıl - kim, Vera Nikolaevna Paşennaya." Böylece öğretmenimin başka bir iyi eylemini öğrendim, kendisi bana bundan hiç bahsetmedi.

Ama "Ekselanslarının Adjutantı" filmindeki ana rolü kazara aldım. Yönetmen Yevgeny Tashkov ilk önce beni yargısız bir personel memurunun küçük rolü için onayladı. Ve aniden beni ana rol için seçmelere davet etti ve adaylığımı sadece Tashkov beğendi. Daha sonra çok uzun süre ikna etti, sanat konseyini ikna etti. Yüzün istenilen komünist kahraman tipine uymadığını söylediler. Altı kez onu reddettiler ve ardından "Kişisel sorumluluğunuzda…" dediler. Resmi olarak onaylanmadım… Ayrıca tablonun rafa kaldırılma ihtimali de vardı. Sanat konseyinin şüpheleri vardı, çünkü bu filmdeki "düşmanlar" çok zeki, yeminli insanlar olarak tasvir edildi. Belki de bu yüzden film o kadar popüler oldu ki, ilk kez insanlara tarihi olaylara farklı bir açıdan bakma fırsatı verildi? Her durumda, "Adjutant …" da oynadıktan sonra, ilk kez düşündüm …

Ünlü olarak uyandıktan sonra hayatım nasıl değişti? Mümkün değil! Sonra Beskudnikovo'da yaşadım, merkezden çok uzak, tiyatrodan. Sadece otobüsü beklemek için kırk dakika harcamanız gerekiyordu. Sırada durdum, sonra iki saat daha sürdüm. Sabah erkenden prova için evden çıktım, sonra gündüz eve dönmenin bir anlamı olmadığı için performansı bekledim ve ancak gece geç saatlerde döndüm… kalabalık otobüs. Hatırlıyorum, Başmüfettiş'in provasından sonra eve gidiyordum; Bir elimde küçük kızım için süt şişeleri, diğer elimde yiyecek vardı. Ayağa kalktım, her taraftan sıkıştırdım ve çok acıdım ve incindim. Yanlışlıkla pencereden dışarı baktım ve kendi yansımamı gördüm.

O anda aniden fark ettim: bu Khlestakov, sıska, aç, zavallı ve mutsuz … Ama bu rolün provasına yeni başlıyordum ve hala ona bir yaklaşım bulamadım. Kalabalığın içinde, otobüste, Başmüfettiş'ten gelen mesajımı tekrarlamaya başladım. Yanımda duran bir kadın şaşkınlıkla bana baktı ve hafifçe yana kaydı, belli ki önündeki kişinin pek sağlıklı olmadığına karar verdi. Ama rolün anahtarını buldum! Daha sonra, bu performans ve Khlestakov'un bu rolü beni birkaç adım ileriye itti. Takım beni kabul etti, bu en önemli şey.

Tiyatrodaki yük çok büyüktü. Aynı zamanda sinemadaki hiçbir işi reddetmedim, hatta bölümleri kabul ettim, çünkü ailenin geçimini sağlayan kişi bendim. Eşim, aktris Olga Nikolaevna Solomina, evlendiğimizde Gençlik Tiyatrosu'nun baş sanatçısıydı. Orada ana rolleri oynadı ve iyi gidiyordu. Ama kızım doğduğunda birinin tiyatrodan çıkması gerektiği ortaya çıktı… Kızıyla oturdu ama ben üç işte çalıştım. Bir zamanlar böyle bir durum vardı: Lenfilm'den ayrıldım ve nereye gideceğimi bulamadım. Neredeyim? Moskova'da? Leningrad'da mı? Karartma yarım saat sürdü ve gerçekten korkutucuydu. Moskova'ya gitmem gerektiğini ancak cebimde bir tren bileti bulduğumda anladım. Ve son 28 yıldır tiyatroyu yönetmeye başladığımdan beri aslında tiyatronun içinde yaşıyorum. Ancak karım Olga da aktif bir yaşam tarzına öncülük ediyor: kursun sanat yönetmeni, profesör, öğrencilerle çalışıyor, kitap yazıyor. Kızı ve torunu gibi, tiyatronun benim için en önemli şey olduğuna alıştı ve bunun için sitem etmiyor …

Nifontova bana karşı oy kullandı

Maly Tiyatrosu'nun başına seçildiğim sırada herhangi bir görevde bulunmadım. Sunucu olsam da sadece bir oyuncuydum. Eh, belki de gençlerden sanat konseyi üyesiydi… Ve tabii ki bu koltuğa oturacağımı hayal bile edemezdim. Her şey 1985'te başladı. Çarev hastaydı, tiyatroda daha az görünmeye başladı. Dışarıdan birinin gönderilebileceği belli oldu. Ve gerçekten de, Vladimir Andreev bize baş yönetmen olarak atandı. Ve bu bir tiyatroya liderlik etme yolunda bir adımdır. Cesareti kırılmış olarak Mihail İvanoviç'in ofisine gittiğimde: "Nasıl, neden?" - Andreev'in randevusunu bile bilmediği ortaya çıktı. Kendisine danışılmadı. Bu, gözden düştüğü anlamına geliyordu, Merkez Komite'de ona bir şey oldu …

Vladimir Andreev iki yıl liderlik etti ve kendini iyi ve kibar bir insan olarak gösterdi, ancak daha sonra Yermolova Tiyatrosu'na geri çağrıldığı için ayrıldı. "Orada da iyi değiliz, grubu kurtarmamız gerekiyor!" - Andreev bana telefonda açıkladı. Ve sonra, STD'nin olağanüstü kongresinde Tsarev eleştirildi ve bu onu tamamen kırdı, çok hastalandı. Sonra bizimle Maly Tiyatrosu'nda bir toplantı yapmaya karar verdiler. Orada ne olacağını herkes anladı. "Ya kendimizden birini seçeriz, ya da birileri tekrar "üste çıkar ve kim?" Bu toplantı Maly Tiyatrosu'nun oditoryumunda gerçekleşti, temizlikçi bayanlara kadar tüm topluluk ona geldi ve bu 750 kişi!

Oy kullanmaya başladılar. Ve benim adım geçtiğinde ayağa kalktım ve dedim ki: "Peki, sen karar ver, ben çıkayım." Ve insanların özgürce konuşmasına izin vermek için salonu terk etti. Döndüğümde, oylamanın olumlu olduğu, ancak oybirliği olmadığı ortaya çıktı … Bazı "yaşlılar" hala şüphe duyuyordu ve açıkça karşı olanlar vardı. Örneğin Rufina Nifontova şöyle dedi: "Herkese bağıracaksınız!" Ona dedim ki: "Sessizce arkandan kötü şeyler yapmamı ister misin? Gülümseyerek?" - "Peki, canın cehenneme!" Ve bana oy verdi. Ve buna karşı çıkanlardan bazıları buna oy verdi. Böylece Maly Tiyatrosu'nun başı oldum … O zamandan beri çok şey oldu! Small'da bir İngiliz kraliçesini ağırlama şansım bile oldu.

Moskova'ya giden Kraliçe, diplomatik birliklerle buluşma yeri olarak binamızı seçti. Ve elbette, onunla onurlu bir şekilde tanışmak zorunda kaldık. Ve uzun bir süre tüm ekip ne vereceğini şaşırdı. Kraliçeye ne verebilirsin? Her şeye sahip. Ve biz (dikkat edin, bu 1994'teydi) fonlarla, açıkçası, çok değil … Ve ona Maly Tiyatrosu görüntüsüyle bir Palekh kutusu verme fikrini bulduk. Tiyatrodan çıkarken Majestelerine bu hediyeyi ben kendim takdim ettim ve onunla vedalaştık. Ama o şaşkınlıkla bana baktı. Nedenini anlamadım. Endişeli: belki çok mütevazı? Görgü kurallarında yanlış bir şey mi var? Ama sonra maiyetinden, görünüşe göre bir Rus olan bir beyefendi tarafından eskisinden güvence aldım. "Kraliçenin kutu topladığını nereden biliyorsun?" diye sordu. Şans eseri böyle tahmin ettik …

Ve iki hafta sonra, Kraliçe Elizabeth'ten bir paket tiyatroya gelir. Elbette herkes telaşlandı. Bu pakete uzun uzun baktım ve sonunda heyecanla açtım. Elizabeth'in taç giyme töreninden bir fotoğrafı ve kişisel bir imzası var. O zamandan beri, bu fotoğraf ofisimde asılı.

Doğru, tüm tiyatro gibi ofisim de taşındı. Maly Tiyatrosu'nun binası birkaç yıldır yeniden inşa ediliyor ve şimdiye kadar tüm gösteriler şubemizde Ordynka'da devam ediyor. Tiyatroseverler endişeli: Modern tadilattan sonra tiyatronun aurası hayatta kalacak mı? Onları sakinleştireceğim: kesinlikle korunacak! Bu tam olarak restorasyon, yeni bir bina inşaatı değil. Salondaki hiçbir şeye dokunmayacaklar, sadece temizleyecekler. Ve iki yüz yıldan daha eski olan ve benzersiz bir akustik yaratan tavana dokunulmamış. Bunu Maly Tiyatrosu'nun “yaşlı adamlarından” duydum, dediler ki: “Tavana dokunmayın! Ruhlar uçup gidecek!" Ve ne hakkında olduklarını anlıyorum. Yüzyıllardır enerjimiz birikiyor, Maly Tiyatrosu'nun oditoryumu "dua edilen" bir oda. Özellikle eski günlerde olduğu gibi, özellikle sustalı tiyatroda hala çalıştığı için, bilgilendirici kabinimiz olacak. Bu yüzden ana binanın açılmasını beklemek kalır.

Ancak tiyatroda zaten çok sayıda prömiyer var. Ostrovsky'nin oyununa dayanan son zamanlarda yayınlanan "Geç Aşk", Gorki'nin ilk versiyonuna göre "Vassa Zheleznova" repertuarında yer aldı. Ve Moliere'in çalışmaları hakkında, iki tam performansımız var: "The Youth of Louis XIV" ve "The Life and Love of Monsieur de Moliere", genellikle bu performansları çiftler halinde tura çıkarıyoruz. Birisi soracak: neden yine Ostrovsky, Gorky, Moliere? Her şeyden önce, çünkü bunların hepsi aslında çok modern oyunlar. Ama aynı zamanda Maly Tiyatrosu'nun 260 yıllık geleneği korunmaya değer olduğu için. Ne de olsa, Puşkin'den Gogol'a, Ostrovsky'ye ve hatta Çaykovski'ye kadar burada bulunan tüm bu büyük insanların tiyatro binasına anıt plaketlerini bile asmanın imkansız olması boşuna değil. Duvarlarda yeterince yer yok.